BORDERLAND

(2007. Dir: Zev Berman) En el post publicado el 10 de Noviembre del 2007, señalo que ésta película sobresalió en el festival de cine de horror After Dark Horrorfest. Y no se equivocaron. Hecha en co producción con México, y de bajo presupuesto (a pesar de contar con actores no tan desconocidos), logra llegar a ese rincón de lo desesperante y lo netamente gore. Tres jóvenes llegan a la frontera con México y se topan con un grupo-secta que realiza sacrificios humanos. Mutilaciones a base de machetes es lo que nos ofrece a granel esta película. El punto más flojo es lo inverosímil que resulta ver que estos sujetos hacen lo que quieren a vista y paciencia de todos, incluyendo policías, por el temor que infunden en la población. Incluso tampoco se sabe la razón exacta de los sacrificios. Si bien es cierto la película empieza en forma brutal y tiene buenas escenas, el final decae en calidad ya que el argumento no da para más, es lineal, sin giros ni sorpresas. El jóven director Zev Berman practicamente debuta con este film, demostrando que no tiene miedo a transitar por los límites emocionales del espectador.

WAZ

(2007. Dir: Tom Shankland) El nombre de la película es W(el símbolo Delta, que es un triángulo)Z. Es decir, es una ecuación. Definitivamente la obra maestra "SEVEN", titulada "SE7EN" (hasta en eso se quieren parecer) de David Fincher abrió paso a un nuevo género del cine de suspenso y serial killers. Luego apareció "SAW" y sus secuelas con calidad descendente. Esta vez toman la misma receta, con un presupuesto muchísimo menor, pero a pesar de esto, logran el suspenso necesario para que la película logre aprobar y dejar conformes a los espectadores. Personas marginales son encontradas muertas electrocutadas en la ciudad, donde un policía maduro y su jóven compañera deberán encontrar al asesino. En los cadáveres encuentran las siglas WAZ=Co, que sería una ecuación inconclusa, influenciada por un autor donde su teoría consistía en encontrar el límite del dolor corporal, a costas de dañar a las personas amadas. Se descubre entonces que las muertes son ocasionadas por el ser amado de la víctima, que es secuestrado y sometido a torturas, sólo detenidas si éste activa el switch para electrocutar a la víctima. El final más que sorprendente es dramático y la película, hecha en video digital, entretiene.

DAGON

(2001. Dire: Stuart Gordon) Si no fuera porque está dirigida por el mismo que dirigió la obra de culto "Re-Animator", ni siquiera la hubiera visto. Es una co producción española-norteamericana que trata de ser muy ambiciosa al recrear un cuento de H.P Lovecraft, donde un pueblo le rinde culto a un moustruo marino llamado Dagon, llegando a transformarse toda la población en seres mitad humanos, mitad calamares o peces, haciendo sacrificios humanos con quien tenga la mala suerte de parar en ese pueblo. Los efectos son realmente malos y la historia se hace larga y pesada , teniendo un final lineal y sin sorpresa. Extraña película de baja calidad que emprendió Stuart Gordon, a pesar de haber hecho buenas películas antes como "La Fortaleza" con Christopher Lambert. Ni se les ocurra verla.

IRON MAN

(2008. Dir: Jon Favreau) Trasladar un buen cómic al cine tiene las dos caras de la moneda. A favor: el público está comprometido por la aventura y no es necesario ahondar en los personajes porque ya son todos conocidos.

En contra: la película pierde valor por lo exagerado, lo inverosímil y a veces trillado de sus acciones(a diferencia de una película, el cómic aguanta todo!!)

Realizado desde su concepción, Iron Man sólo tiene un objetivo: la taquilla. No escatima ni un centavo en efectos especiales, en una buena banda sonora, en muy buenos actores y en un eficiente director. Y es que en los puntos antes mencionados no existe ninguna falla, todos trabajan casi a la perfección, incluso en sus momentos más ridículos encabezados por Robert Downey Jr. Cumple a cabalidad ser una película "pop-cornera" y de entretenimiento, con cameo del maestro Stan Lee incluído. Flojísimo el argumento y recurre a situaciones absurdas como construir una armadura en una cueva afgana, con terroristas al costado que nunca se dan cuenta de esto o de la idea del reactor incrustado en el pecho del personaje. Inevitable sus secuelas, esperemos al menos un argumento respetable.

THE MIDNIGHT MEAT TRAIN

(2008, Dir: Ryuhei Kitamura) basado en un cuento corto del genio Clive Barker (Hellraiser), logra sus puntos más altos y efectivos cuando este personaje extraño (un desperdiciado Vinnie Jones) que pulula por el metro, descuartiza a quien por mala suerte lo tome a solas por las noches. Un fotógrafo sospecha de este tipo y lo sigue, confirmando que se trata de un asesino desalmado. Pero no es tan simple como esto. Existirá una razón por la cual suceden estas matanzas y por qué no sale nada a la luz. Y es aqui donde la película flojea, pierde esa adrenalina perfecta que el director logra en las matanzas y se desvanece la credibilidad. En todo caso, se hace notar el "estilo" de Clive Barker (él también es el productor), bizarro, visceral y confuso. Notable todas las escenas de los ataques del asesino, siempre con una tendencia gore explícita, fundamental en este estilo de películas. No llega a ser una obra maestra pero tal vez sea uno de los mejores estrenos del año.

"THE CUBE" Trilogy

Trilogía de "Cube", lamentablemente con resultados y calidad descendentes:

1. CUBE (1997, Dir: Vincenzo Natale) de bajo presupuesto pero con una calidad sorprendente al crear un clima de paranoia y suspenso originales. 7 personas despiertan dentro de un cuarto cúbico, enlazados con otros cuartos similares, tipo laberinto sin fin, donde cada uno tiene trampas mortales. Nunca se sabe el origen del "cubo", ni quién lo creó ni cual es el propósito. Aqui sólo la consigna es sobrevivir e intentar descubrir la salida. Recomendable.

2. CUBE 2: HYPERCUBE (2003, Dir: Andrzej Sekula) esta vez "caen" 8 personas, donde la consigna es la misma: escapar del cubo. Pero en esta oportunidad el "cubo" es mucho más complejo, incluso transforma la realidad, clona a las víctimas y tiene hasta agujeros negros. El final es malísimo, aunque tampoco logran explicar quién creo al cubo. Floja.

3. CUBE ZERO (2004, Dir: Ernie Barbarash) ahora la historia gira en torno a los "observadores" del Cubo, donde también son personas que desconocen quién los reclutó ni cómo llegaron ahi. La idea no es mala pero la película se pierde, no logra consolidarse y repite los mismos clichés utilizados en las dos primeras. Un desperdicio.

HELLBOY II: THE GOLDEN ARMY

(2008,Dir: Guillermo Del Toro). Un Director ahora mas cuajado en su terreno de películas fantásticas (repasemos: Mimic, Blade 2, Hellboy, El Laberinto del Fauno..) se mueve esta vez como pez en el agua. Domina cada segundo, cada rincón de lo fantástico y lo hace bordando la genialidad. En esta segunda entrega, el personaje extraído del cómic Hellboy debe luchar contra un personaje del mundo de criaturas mágicas que se rebela y se harta de la humanidad, queriendo resucitar y liderar al mítico batallón del "Ejército Dorado", consistente en millones de soldados mecánicos indestructibles. Pero aqui el argumento no es lo escencial. El viaje a mundos y criaturas alucinantes es lo que sobresale, sin utilizar personajes groseramente digitales (aprende George Lucas!!) sino casi todo con disfraces y maquillajes de primera. Son de esas películas que "te dejan llevar" a su mundo, que disfrutas su recorrido, que cada escena te sorprende más que la anterior. Por ahora, la mejor película de Guillermo Del Toro.

THE STRANGERS

(2008. Dir: Bryan Bertino) El cine de terror puede alimentar al espectador de dos maneras: de golpe o por partes. La primera es directa, al grano, explícita al extremo, sin rodeos, aunque a veces pecando de facilismo. La segunda se basa en la angustia, en el desconcierto, en el thriller de menos a más, llegando al desenlace luego de haber agotado casi todo el suspenso. Estamos ante este segundo tipo de películas, donde el director logra generar angustia y desesperación ordenando muy bien las tomas y la musicalización. Lamentablemente se desinfla en su talón de aquiles: el argumento. Una jóven pareja es atacada por unos extraños sujetos con máscaras en su casa, convenientemente aislada en el bosque. Y eso es todo, no hay más argumento, no hay giros en la trama, no se conoce el motivo del ataque, no se sabe nada. El final es malísimo. Sólo nos sirvió para conocer a un director que esperemos le den oportunidades.

DAY OF THE DEAD (Homónimo)

(2008, Dir: Steve Miner). Por favor no confundir: no es la famosa obra de George A. Romero, y peor aún, no se trata tampoco de un remake. Simplemente pusieron este título tal vez para que algún incauto crea que es un remake (ya que se hicieron remakes tanto de "Night of the Living Dead" como de "Dawn of the Dead") y así pueda ver esta película que no parece ser tan mala al inicio pero que se desvanece hasta llegar a ser un simple bodrio. Los militares ordenan la cuarentena en un simple pueblo de USA, producto de una posible epidemia de gripe (qué original no? ya se debe pensar en otras formas de contagio y dejar en paz a la pobre gripe!!). Para sorpresa de todos, los infectados que al inicio están convalecientes y estornudando sangre, se transforman en cuestión de minutos en zombies superpoderosos, capaces de saltar metros y correr como Ben Jhonson. Se transforma así en una simple persecución sin sentido de un grupo de "sanos" frente al ejército de zombies, llegando incluso a cosas tan ridículas como la transformación de un zombie militar que no come humanos por el solo hecho de ser vegetariano¿?. A pesar de tener un buen presupuesto, exageran en los efectos especiales (sangre y decapitaciones groseramente digitales). Creo que no llega a ser siquiera una película "pop cornera".

THE COTTAGE

(2008. Dir: Paul Andrew Williams). Tres personas, una más torpe que la otra, secuestran a una chica e intentan cobrar el rescate, estando escondidos en una cabaña, sin saber que el "vecino" es nada menos que un serial killer a lo Jason, totalmente deforme y sanguinario, capaz de decapitar, mutilar y desmembrar a quien se le cruce en su camino. Cada diálogo, cada muerte y las situaciones extremas a las que son sometidos los personajes son encaminados en un tono satírico, lindando con lo cómico y burlesco, con un humor negro increíble que califica a la película prácticamente a niveles de culto. Actuaciones perfectas (entre ellas la de Andy Serkins, el mismo que hizo de Golum), efectos y sangre en cantidades exactas, sin la típica "autocensura" y una muy buena dirección crean un verdadero IMPERDIBLE.

SCREAM AWARDS 2008

Ayer se realizó por tercer año consecutivo los SCREAM AWARDS, dedicado íntegramente al cine de horror y ciencia ficción. Siguiendo con el estilo inicial, se nominaron singulares premios, siendo los más importantes:
1. Ultimate Scream: The Dark Knight
2. Best Fantasy Movie: Hellboy II
3. Best Horror movie: Sweeney Todd:The Demon Barber (premio que discrepamos totalmente, estando entre los nominados The Mist y 30 days of Night)
4. Best Science Fiction Movie: Iron Man
5. Best Villain: Heath Ledger por el Joker
6. Best Memorable Mutilation: castración por una vagina dentada en la película "Teeth"
7. Best Comic Book: Y:The Last Man
Tambien se proyectó el trailer de "Watchmen"

Watchmen Scream
by DrMalandra

40 Aniversario de "Night of the Living Dead"

En 1968, George A Romero decidió hacer una película de zombies en blanco y negro que se estrenó el 1ro de Octubre. Con un presupuesto un poco mayor a los $100,000 y con una producción casi amateur, logró revolucionar el género de horror, teniendo influencia hasta el día de hoy. Se hizo en blanco y negro para darle un aspecto mas oscuro y sobre todo, para disfrazar los pobres efectos de maquillaje y de sangre (generalmente chocolate derretido). ¿Por qué es tan buena esta película?:
1. Se instala el hecho que los zombies sólo mueren disparándoles en el cerebro.
2. El personaje principal es negro y es el único cuerdo y valiente (notar la época de pleno racismo)
3. Se enfoca en la falta de solidaridad de las personas en casos extremos.
4. Cada escena es angustiante hasta el límite.
5. No recurre a las bromas ni a la sangre en exceso.
6. No tiene final feliz.
El festival de cine SITGES de España, ha hecho un homenaje a esta genialidad, realizando incluso un famoso recorrido de zombies organizado por "Zombiewalk" (ver http://www.zombiewalk.com/), proyectando la película y rindiendo tributo a sus realizadores.
Una auténtica obra de arte está de aniversario.

El primer actor Zombie de la película, William Hinzman, junto al productor John Russo, en el festival de Sitges 2008.

CREEP

(U.K, 2005, Dir: Christopher Smith) Un presupuesto respetable que te permita contar con buenos actores (Franka Potente, por ejemplo), buen maquillaje, buena iluminación, buena dirección y un lote de sangre adecuado. ¿Esta combinación produce una buena película de horror? NO!!, y esta película es el mejor ejemplo. ¿Cómo es posible que el espectador pueda creer que exista un deforme mutante (producto de experimentos de antaño) suelto por la estación subterránea del metro, matando gente a su gusto durante años sin que nadie se dé cuenta? ¿Cuál es el objetivo para este humanoide estas matanzas? Al menos si escondiera los cuerpos tal vez tendría sentido que nadie advierta de la presencia de este asesino, pero este deforme solo mata y mata dejando la sangre desparramada y los cuerpos por ahi. Si una película carece de argumento sólido, entonces debe apelar a la matanza explícita o "splatter", o apelar a la transgreción de algún sentido. Esta película no hace ni uno ni lo otro. Pasará un año más y nadie sabrá si existió este film. Mala.

THE WIZARD OF GORE

(2007, Dir: Jeremy Kasten). Para realizar y estrenar una película debo asumir que existen ciertos filtros de calidad, por más mínimos que sean. Pues aqui eso no existe. La película es un concierto de incoherencias, de pésima continuidad, malas actuaciones y un guión digno de tirarse a la basura de inicio a fin. Un mago descuartiza segun su show en el escenario a unas chicas, que al día siguiente aparecen muertas de verdad. Un jóven "reportero" decide averiguar estos sucesos pero se va enredando y al parecer es parte de los asesinatos. Si lo vemos de esta manera aislada, el argumento podría ser bueno, pero es desarrollado con un sin número de ambientes bizarros, diálogos y escenas sin sentido, hechos sin ser resueltos y un final tan frágil que absolutamente nada tiene razón de ser. Un verdadero bodrio y una lástima para el actor Crispin Glover (el que hizo del padre de McFly en "Back To The Future").

THE HAPPENING

(2008, Dir: M.Night. Shyamalan). El "aun no maestro" Shyamalan vuelve a sus temas preferidos (todas sus películas han sido escritas por él), es decir, incidentes o hechos extraños, donde no se sabe el desenlace hasta el ultimo minuto, siempre cargados con suspenso y un toque de desesperación (recordar: 6to sentido, El Protegido, La Aldea,etc). Aqui el desarrollo tiene los mismos matices: un virus extraño hace que las personas se desorienten para luego suicidarse. El virus parece llega con el viento, donde un profesor (Mark Wahlberg) junto a su esposa y un grupo de personas escapan a donde sea con tal de no ser alcanzados por este mal. Se dan cuenta que este virus es producido por las plantas como una reacción a todos los males que el hombre le produce al mundo. El inicio de la película es contundente y va al grano, despierta la angustia en el espectador al ver todos los suicidios masivos en los primeros minutos, pero luego sufre un estancamiento, no son bien desarrollados los personajes (las actuaciones son pésimas, quizá por los pobres guiones), incluso existen contradicciones que disminuye la expectativa sobre este virus. El final moralista sobre la conservación y cuidado de nuestro medio ambiente es tan directo (resumido en 1 minuto) que parece que toda la angustia anterior fue en vano. Shyamalan definitivamente tiene mérito en dirigir sus propios proyectos de suspenso, aunque aun no logre alcanzar la calidad de sus primeras películas.

KILLER KLOWNS FROM OUTER SPACE

(1988, Dir: Stephen Chiodo) Película considerada de culto, totalmente independiente pero rescatada por la MGM, teniendo como mejores influencias a los "Critters"(1986) y a "Toxic Advenger"(1985). No hay manera de cómo clasificar a esta película (al igual que sus influencias), es terror?, comedia? un absurdo total?, tal vez la respuesta es que es todo lo anterior. Una nave extraterrestre en forma de circo aterriza en un pueblo tranquilo, donde los tripulantes , nada menos que payasos alienígenas, se encargarán de matar uno por uno a los habitantes, convirtiéndolos en "dulces de algodón" para comérselos. Con bajo presupuesto, pésima edición, pero un "alma" de B-movie a flor de piel, la película logra entretener incluso hasta con las escenas más ridículas e incoherentes. Lo mejor es la caracterización de los payasos, muy bien realizada, donde incluso parece que fue hecho por Jim Henson. Todo un clásico que sólo puede generar amor u odio.

FRONTIER(S)

(2008.Francia. Dir: Xavier Gens) Demostrando que el cine de horror francés está en su apogeo, llega esta película nada original pero con una puesta en escena impecable, escenas gore precisas y una musicalización (típico del cine francés de este género) estupenda. Unos jóvenes rebeldes, luego de escapar de un asalto deciden irse hasta la frontera con holanda, descansando en un restaurant-hotel apartado, cerca de la frontera. Luego de una bienvenida inusual por parte de dos chicas, se transformaran en presas perfectas del resto de su familia: Nazis caníbales!! El desenlace es evidente y la sangre esta a la orden del día. Lo bueno de estas producciones francesas es que no apelan a la broma ni al facilismo del gore. Siempre mantienen la seriedad hasta el final. Entretenida.

THE SIGNAL

(2007. Dir: David Bruckner, Dan Bush & Jacob Gentry) Una extraña señal interfiere en todos los televisores y celulares. La cual "hipnotiza" al que la ve por un tiempo, transformándola en una persona intolerable, sin paciencia, agresiva y asesina (en ese orden). Argumento simple e incluso se sospecha que es una burda copia a la obra reciente de Stephen King "The Cell". Lo curioso es que esta película está dirigida por tres directores, donde cada uno dirige una parte de la película que es contada en forma lineal. Asi, la primera parte es sobre la propagación de esta hipnosis agresiva, siendo lo mejor de toda la película, ya que genera un clima tenso y de mucha violencia. La segunda parte se torna humorística, lindando con lo absurdo (siguiendo la línea violenta) con mucho humor negro que si bien es cierto no es mala, desentona con el inicio serio de la película. La tercera parte se torna pesada y aburrida, tomando ribetes de alucinaciones sin sentido y escenas largas, no llegando a ningun final concreto sobre el desenlace del film. Hubiera funcionado si el orden fuera al revez, empezando en forma burlona y terminando seriamente y con violencia. Vale la idea de hacerla bajo tres visiones diferentes pero aqui lamentablemente no cuajó.